浦君总经理与画家孔紫合影

个人简介

孔紫，原籍河北献县，1952年生于河北省唐山市，1985年在中国美术学院国画系学习，1988年毕业于解放军艺术学院美术系。

现为中国女画家协会主席、中国美术家协会理事、中国美协国画艺术委员会委员、中国画学会理事、全国妇联执委、中国艺术研究院中国画院研究员、浙江师范大学美术学院艺术硕士研究生导师、中国人口文化促进会书画院名誉院长、中国工笔画学会河渠培训基地客座教授、海淀区文联副主席、中国国家画院专业画家、国家一级美术师、文化部高级职称评审委员会委员。

作品参加全国美术作品展、全军美展及百年中国画展、全国首届中国画大展、北京第二届国际美术双年展等。其代表作《青春华彩》、《秋风》、《微风》、《高粱青青》、《苞谷熟了》、《儿子》、《三伏》、《都市阳光》等作品获八届美展优秀作品奖、九届美展银奖、十届美展银奖、文化部群星奖金奖、全国首届中国画大展银奖、东方杯国际水墨画大赛银奖、庆祝建军75周年美术作品展览金奖、庆祝建军80周年美术作品展览金奖。作品曾多次赴美国、德国、日本、韩国、澳大利亚等国家及香港、澳门地区展出，多次举办个展和联展。《高粱青青》等作品被中国美术馆、中国军事博物馆、联合国教科文组织等国内外机构和个人收藏。

艺术思想

主题性创作是绘画中的交响乐

孔紫认为如果把美术作品以音乐类比的话，主题性创作应是绘画中的交响乐，这是由它本身所具备的诸多因素决定的：缜密的思想、深刻的内容、恢弘的气度、丰富的人文内涵、扎实的造型功力、整体画面的把握以及艺术上的完美表达。孔紫认为艺术是时代的，她有幸经历着中国正经历历史上前所未有的大变革，一切都鲜活地展示着其独特的生命力，给艺术提供了可驰骋的广阔空间。主题性创作是时代的歌者，是人类文明的浓缩和彰显，补充自己的知识积累，挖掘个人的智慧潜能，努力创作出与时代同步的作品，艺术家责无旁贷。

对精神的关照是中国画的根本

孔紫认为中国画高追求的精神性使其涵盖哲学、文学、宗教、意趣、性情……“形而上”是中国画最本质的一个特点，画家主观的意象美被强调，无论花鸟、山水、人物都贯穿了美的主观法则：如历代山水，宋人的折枝花鸟，唐代仕女等，这是人物画家在借鉴西方造型体系的同时应该引为思考的。传统是发展的，传统因发展才形成了今天看到的传统脉络。中国画在各个历史时代都带有那个时代的印迹，汉、唐、宋、元、明、清绘画，各具鲜明的时代面貌。传统因发展而充满生机，因时代而面貌鲜活。关照精神、关注时代，是中国人物画家学习传统、继承传统、发扬传统毋庸质疑的课题。