马海方的风俗画直承传统，以高雅的追求，健康的情趣，真实地描绘了晚清以来北京地区的风物民情，将北京市民的生活起居、休闲娱乐尽收绢素之中，成功地再现了古都的人文景观和沧桑变革。

浦君艺术创始人胡桂忠与马海方合影

浦君艺术带您从马海方手中取画

看到那提着鸟笼、边走边唱的老人、扛着条凳、昂头吆喝的磨刀师傅、头顶大缸、就地练摊的天桥艺人、拉着洋车、快步如飞的青年祥子，仿佛使人置身旧都沸沸扬扬的闹市之中。

八十年代中期以后，艺术新潮涌起，马海方没有追逐时尚去搞现代水墨画，也没有去画所谓的新文人画，而是脚踏实地的走自己的路。

近年来，他的作品连连在全国性大展上获奖，受到社会的普遍关注。

中国书法家协会主席沈鹏先生撰文盛赞他的风俗画，称之为京味儿没骨。

老北京民俗画和风情画往往以市井小人物和那个旧时代特有的元素作为画中的主要内容。

这些民俗画和风情画看上去似乎没有高雅的格调，但是朴实和忠实的记录着那个北京早已逝去的岁月，掺杂着那个年代北京人的悲喜愁苦，具有丰富的人文内容。

马海方的成功，首先取决于他对北京的炙热感情，自幼生长在京郊农村，对老北京的一些风俗民情比较熟悉，加上它有较好的笔墨功夫和速写基础，描绘这方面的题材就颇为得心应手。

随着创作实践的深入，逐渐将日常生活所见的现实题材扩大到了清末民初的历史题材，使他笔下的生活场景和人物形象更加生动、丰富。

在表现北京风俗民情的绘画中，近代著名画家陈师曾在民国初年曾创作过三十余幅北京风俗图。

马海方不仅继承了这一优秀传统，还在新时期有了新的发展，无论是人物的造形和题材，以及绘画的技法方面，都有了全新的突破。

马海方的绘画风格与众不同，不仅仅体现在所描写的人物与风情，连印章也带有画家独特的审美趣味，不仅补充了画面的美感，与其画作更是相得益彰。

别较真儿、苦乐自知、有滋有味、大大咧咧、平常心，这些印文的内容也正是马海方的个人写照。

马海方的北京风俗民情人物画，不仅以其独特的风格面貌充实了北京画坛的格局，更以其现实性的人文关怀和对人性的重视，远远超越了一般风俗民情为符号的作品而具有精神性的内容。

如今马海方紧邻陶然亭而居，老北京人怡然自得的休闲生活画卷，给了马海方源源不断的创作灵感，北京风情也依然在他的画笔下绵延。